Путешествие в мир искусства

Очередная отчетная выставка Союза художников Караганды, посвященная «Черному квадрату» Малевича, открылась на прошлой неделе. Заручившись поддержкой сотрудника научно-методического отдела музея изобразительного искусства Виктории Храпко, отправляемся в дебри выставки. Чтобы не потеряться в полном зале картин, выбираем курс по часовой стрелке.

Гульнар КУЛЬБЕКОВА

 

picture135Праздник гармонии
И не ошибаемся. Надо сказать, что в этом году художественное объединение карагандинских последователей Казимира Малевича не смогло показать отдельную выставку. Значит, все еще впереди, и мы сможем увидеть их шедевры. А пока просмотр начинаем с картин Фании Исламовой. Абстрактные картины Фании – это всегда праздник единения, согласия и гармонии. И названия соответствующие – «Осень на двоих», «Уходящий день», «Доброе утро», «Искушение Евы», «Парк сновидений». Отдых глаза и души, медитативный покой сознания – это картины Фании Исламовой. Шагаем далее. Видим написанные мастихином пейзажи Ирины Пономаревой. – Открытие потока художественного видения Ирины Пономаревой связано с подражанием Ван Гогу. Но у Ирины все иначе, потому что она нашла свою стезю в искусстве. И можно, бросив беглый взгляд на ее работы, понять, кто является ее кумиром, – говорит Виктория Храпко.

 

Ирония со здравым смыслом
Далее следует эпатажная композиция из железа и пластиковой электроники под названием «Последний фотограф ХХ века». То есть сочетание холста с аляповатыми мазками масляными красками, к которым прикреплено три фотоаппарата и какие-то железные конструкции. Виктория считает, что это произведение уместно в каком-нибудь молодежном клубе. Рядом – три картины Ляки Шайкежановой. Добрая ирония вперемешку со здравым смыслом и любовью к ярким краскам, этакая «Поэзия бензина». Картины разговорчиво–красноречивые. А вот Каныш Балабеков нарисовал «Дастархан». Кстати, такие гастрономические натюрморты в наше время появились на всем постсоветском пространстве – от селедки с бутылкой водочки на мятой промасленной газетке до вполне казахского бешбармака из большого количества конины на блюде. А вокруг него на скатерти – россыпи аппетитных баурсаков. Вполне себе мечта небогатого человека – наесться до отвала, хотя бы глазами...

 

picture134«Амур и Марс» в волшебных руках ювелиров
А вот дальше – витрины с работами ювелиров. Сергей Таскин, мастер оружия, представил коллекцию ножей с резными ручками, фигурный топор с длинной рукояткой.
Мастер Александр Цехмайструк в качестве ювелира продемонстрировал тепло своих рук и души. Он тяготеет к малым формам. Кулоны, серьги и колечки с амурами и купидонами. Они такие милые и вместе с тем вовсе не мещанские, а какие-то теплые, человечные и интересные непосредственным видением самого мастера. И камень можно оправить так нетривиально, с асимметричным травлением.

 

Душа художника
Дальше снова живопись. Мадихан Калмаханов. Картина 2015 года «В мирном небе Казахстана». Сюжет и исполнение очень оригинальны, а техника – проста и безупречна. Что ни говори, высокий стиль в искусстве – вот он, без пафоса и надрыва. А далее – Сергей Щеголихин. Художник, имея проблемы со здоровьем, 10 лет назад вступил в СХ. И творит он активно. Картины у него эмоциональны, в них каждый мазок поет о счастье, радости автора и его каком-то удивительном оптимизме. Вот такое упоительное творчество – «Каменные скалы. Боровое» 2007 года. Удивительны картины с солнечными пейзажами. Искусство Сергея Даниловича – пример для всех нас, как жить и радоваться просто солнечному дню за окном.
Далее – работы Лилии Ким. Миниатюрная Лилия по масштабу своей души – исполин. И картины ее звучат набатом. Например, инсталляция «Душа художника» монументальна. При ближнем рассмотрении это какой-то хаотически набросанный мусор из пустых тюбиков масляной краски. Возникает недоумение. А если посмотреть на это произведение с расстояния метров 10–15 – явственно виден распятый человек. Вот такой сюрприз восприятия «Души художника»: вблизи – циничный, а издалека – святой. Вот так и незнакомый человек, который поначалу не нравится, потом со временем становится необходимым и родным… Так что первое впечатление иногда обманчиво.
Такова же высокая тема Родины в картине Владимира Проценко «Солнечная Сары-Арка». Она не просто солнечная. Она любимая, желанная и дорогая сердцу художника. Та же тема, только более камерная, интимная – в пейзажах Наталии Викторовой «На скалах», «На реке». Разная она, эта любовь к родному краю, но преданная. А вот ироничный и импрессионистически настроенный Олег Дроздов. Его «Осенний мотив» (близ театра Сейфуллина) и «Моя чокнутая кузина» не только сардонические, но и иллюстративные, они рассказывают занятные истории из жизни жителя Караганды.
picture136Серия холстов темиртауского живописца Куата Аскарова – это просто отдельная большая и интересная глава карагандинского искусства. В искусстве этого мастера преобладает метафора, иносказание. И техника исполнения высокого класса. Все его полотна отличает тщательная, скрупулезная прорисовка. Техника тоже ни на что не похожа. «Веретено жизни», «Гадание на лопатке» и другие произведения выдают размышления о творчестве Питера Брейгеля. И о судьбах казахстанцев.
Далее снова картина Лилии Ким. Тематический натюрморт «Детство» состоит из трех предметов: справа налево – велосипедное колесо, большой никелированный тульский самовар на дровах и пара черных коньков. Кратко и ностальгически выразительно. Завершается выставка большим гобеленом О. Абеуова «Неповторимый миг». На нем изображены по симметрии два человека, сидящие напротив друг друга и протянувшие руки друг другу за пиалой чая. То есть краткий миг подачи чая – момент нашего единения на любом континенте земли.
Выставка объединила усилия как новичков, недавно окончивших учебные заведения, так и маститых художников, произведения которых известны далеко за пределами Караганды. Сейчас часть художников старшего поколения участвует одновременно и в республиканской выставке, посвященной 550-летию нашего государства, в Музее искусств имени Абылхана Кастеева в Алматы.
Нельзя не отметить и преемственность поколений. Например, у художников – супругов Фании и Фаргата Исламовых – дочь Уна выставила картину, исполненную акрилом и гуашью под названием «Скоро зима». Конечно же, техника исполнения выдает влияние мамы Фании. И таких примеров немало.

  • Нравится
  • Материалы по дате (Культура)

    « Ноябрь 2018 »
    Пн Вт Ср Чт Пт Сб Вс
          1 2 3 4
    5 6 7 8 9 10 11
    12 13 14 15 16 17 18
    19 20 21 22 23 24 25
    26 27 28 29 30